Lost & Found: Musik ohne Grenzen.

Wenn es intim, ruhig und nachdenklich wird, laufen The Brother Brothers zu ganz großer Form auf und zelebrieren pure Schönheit. Wenn Brüder miteinander harmonieren, dann können sie so schön klingen wie Don und Phil Everly. In solch einem Fall setzt sich die Summe der musikalischen Brillanz aus Talent und Magie zusammen. Das Americana-Duo The Brother Brothers besteht auch aus echten Brüdern, deren Vorbilder die Everly Brothers sind. Kein Wunder also, dass die eineiigen Zwillinge Adam und David Moss den höchsten qualitativen Ansprüchen gerecht werden wollen. Credit: Kaitlyn Raitz Mit "Cover To Cover" huldigen sie einigen ihrer Idole oder übernehmen Songs, die ihnen viel bedeuten und von denen sie sich bei der Einverleibung jede Menge Anregung versprochen haben:  "Er ist so gut geschrieben und so bedeutungsvoll. Er ist genau so, wie ein Country-Song sein sollte", sagt David Moss über die Ballade " That’s How I Got To Memphis " von Tom T. Hall aus 1969. Die Br

"Vorwärts Rückwärts" verarbeitet Retro- und individuelle Sounds zu einem anschaulichen und experimentellen Musik-Erlebnis. Die Entwicklung der Pop-Musik vollzieht sich in Wellenbewegungen. Neue Trends tauchen auf, ebben ab, vermengen sich mit Retro-Stilen oder Retro-Stile werden wieder modern. Der programmatische Titel "Vorwärts Rückwärts" spiegelt genau eine solche Situation in der Musik von den Blackberries wider: Fragmenten aus Progressive-, Kraut- und Psychedelic-Rock wird jegliche Muffigkeit entzogen, sie werden aufpoliert und erscheinen nun im renovierten Gewand, eigene Ideen und überraschende Wendungen inklusive. Dabei kommt es überhaupt nicht darauf an, welche Künstler als Inspiration herangezogen werden können, sondern nur auf das originelle Ergebnis. Aber wer dennoch gegenwärtige Verweise benötigt: Fans von Porcupine Tree, Elbow, The War On Drugs oder Motorpsycho könnten auch an den Blackberries ihre Freude haben. Die Band selber nennt die üblichen Verdä

Ein Mann. Ein Piano. Eine Leidenschaft. Solo-Piano. Ein Mann und sein Instrument werden eins. Nicht nur, welche Töne angeschlagen werden spielt eine Rolle, sondern auch in welcher Form sie die Welt bereichern: Mit hartem oder weichem Anschlag, einzeln oder im Verbund. Schnell oder langsam. Das alles sind Variationsmöglichkeiten, die das Stimmungsbild beeinflussen und den Hörer auf den Titel einstimmen können. Die Titel der Stücke sind in der Instrumentalmusik dabei eigentlich nur Markierungen, man kann sich auf sie einlassen oder den eigenen Assoziationen folgen. Thilo Seevers wurde 1993 in Bremen geboren und begann mit fünf Jahren Klavier zu spielen. Was liegt da näher, sein erstes Solo-Werk "Auszug" audiophil im ehemaligen  Sendesaal von Radio Bremen aufzunehmen. Dieses Gebäude ist bekannt für seinen außergewöhnlich guten Klang, wird aber nicht mehr vom Sender betrieben und sollte sogar abgerissen werden. Es fanden sich zum Glück engagierte Retter, die einen Verein gründet

Loudon Wainwright III zieht Bilanz, bevor es andere für ihn tun müssen. 76 Jahre alt wird der Folk-Musiker und Vater seiner musikalisch talentierten Kinder Rufus, Martha und Lucy am 5. September 2022. 29 Platten hat der Unangepasste bisher in seiner Karriere seit 1970 eingespielt, "Lifetime Achievement" steht also für ein rundes Jubiläum und  erscheint am 19. August 2022 . Tatsächlich deckt die neue Musik den ganzen Bereich ab, in dem sich der in Chapel Hill, North Carolina, geborene Musiker und Schauspieler bisher getummelt hat. Darunter sind pure Solo-Aufnahmen, aber auch üppig arrangierte Songs. Wainwright ist ein brillanter Geschichtenerzähler, der zynisch, lyrisch oder sozialkritisch daherkommt und eine unverwechselbare Vortragsweise pflegt. Credit: Shervin Lainez "Wenn ich keinen guten Song schreiben kann, dann schreib ich eben einen schlechten – einfach um dranzubleiben. Ich kann ja über alles einen Song machen, auch über diese Flasche hier – obwohl ich wohl doch

Was ist Wirklichkeit, was ist Halluzination? Bei ACUA verschwimmen die Perspektiven. Eine Frage, die sich wahrscheinlich jeder Mensch einmal stellt, ist: "Habe ich mehr Lebenszeit hinter mir oder noch vor mir?". Diese Überlegung steckt offenbar hinter dem 2022er-Albumtitel "Is There More Past Or More Future" von ACUA, der psychedelischen Pop-Band aus Köln, die aus Patrick Braun (Gesang, Gitarre), Caroline Prinz-Holtorf (Gesang, Schlagzeug) und Igor Franjić (Bass, Synthesizer) besteht. Credit: Jennifer Friedrich 10 neue Songs hat das Trio nun nach "Head Under Water" von vor zwei Jahren im Gepäck, mit denen sie uns in ihre zeitlos aktuelle musikalische Zone entführen möchten, in der Begriffe wie Vergangenheit und Zukunft keine Bedeutung zu haben scheinen. Denn die Gegenwart fordert schon unsere volle Aufmerksamkeit, um die Musik in allen ihren Facetten zu erfassen und gebührlich würdigen zu können. Bei "Help Me Up" schwirren Sitar-ähnliche, monoton

Ein Leben, das heftige schmerzliche Phasen verkraften musste, erfuhr die heilende Kraft der Musik. Der Name Kaz Hawkins ist bisher leider nur Insidern vorbehalten gewesen. Das ist sehr schade, denn das, was bei der Zusammenstellung "My Life And I" als Querschnitt einer 30 Jahre währenden Karriere an Musik zu hören ist, sollte einem großen Publikum bekannt gemacht werden. Kaz Hawkins wurde 1973 in Nordirland geboren und kam über eine Kassette von Etta James, die sie bei ihrer Großmutter hörte, zur Musik. Daraufhin legte sie sich für die eigene Karriere - die in den Bars von Belfast begann - ihren Künstlernamen zu, weil der Geburtsname von Etta James Jamesetta Hawkins lautet.   Ihrem Idol zollt Kaz mit den Songs " At Last "  und " Something's Got A Hold On Me " Tribut. "Ich konnte die Traurigkeit hören und identifizierte mich mit ihr. Ich wollte singen wie sie, aber ohne sie zu imitieren", erklärt Hawkins ihre Herangehensweise an die Transforma

Drängend, verstört, energiegeladen, kompromisslos: Porridge Radio suchen die Konfrontation. Dana Margolin trägt ihre Gefühlslage auf der Zunge. Die Lead-Sängerin und Komponistin des 2012 in Brighton gegründeten alternativen Rock-Quartetts Porridge Radio war den Wechselfällen des Lebens ausgeliefert, hat Enttäuschungen und Ängste erlebt und versucht diese tiefgreifenden Gefühle nun auch mit Hilfe ihrer Musik zu verarbeiten. Sie macht keinen Hehl daraus, dass sie verletzt und besorgt ist und deshalb finden sich in ihrer Stimmlage sowohl leidvolle wie auch wütende Schwingungen. Zusammen mit Sam Yardley (Schlagzeug), Georgie Stott (Keyboards) und Maddie Ryall (Bass) sucht sie nach einer Ausdrucksform, die ihre gemischten Gefühle ins rechte Licht rückt. "Waterslide, Diving Board, Ladder To The Sky", das dritte Album der Gruppe, ist darum auch nicht als homogenes Werk zu verstehen, sondern offenbart vier Musiker- und Musikerinnen, die noch auf der Suche nach ihrer Identität sind.