Lost & Found: Musik ohne Grenzen.

Finnland ist nicht nur das Land der Elche, sondern auch immer für eine ausgefallene musikalische Neigung gut. Zum Beispiel sorgt Jimi Tenor für Stilgrenzen ignorierende Klänge, es gibt finnischen Tango und Dalindèo haben sich einer Jazz-Spielart verschrieben, die wie selbstverständlich lateinamerikanische Einflüsse genauso verarbeitet wie Polka und Surf-Music. Die Musiker erweisen sich als erstaunliche Soundakrobaten, die zusammenfügen, was eigentlich nicht zusammen gehört. Das ist im Ergebnis höchst vergnüglich und anregend: Der jubilierende, opernhafte, wortlose Gesang der raumgreifenden Sängerin Anna-Kristiina Kaappola empfängt und überrascht bei „Avalanche“. Im Easy Listening Fach wurden derlei Töne bereits in den 50er Jahren von der Peruanerin Yma Sumac erzeugt. Das ist heute Kult und feiert hier eine willkommene Auferstehung. Dass das finnische Ensemble Dalindèo dann noch eleganten, melodischen Jazz zum Besten gibt, geht bei dieser Stimmgewalt fast unter. Anna-Kristiina Kaappol

Überzeugende Metamorphose. Totaler Kurswechsel bei einem der talentiertesten Musiker unserer Zeit. Beinahe unter Ausschluss der Öffentlichkeit lief sein letztjähriges Country-Meisterwerk ab. Und nun gibt es eine völlig authentische Hinwendung zur Pop-Musik der 60er Jahre mit vielfältigen Abstechern in benachbarte Gefilde. Romano erweist sich auch hier als Kompositionsmeister und ideenreicher Arrangeur. Zudem spielt er auch die meisten Instrumente selber. Der Gesang hat einen quengelnd-schnarrenden Zwischenton und erinnert dadurch an Bob Dylan oder Jake Bugg. Daniel hat jetzt auch dieselbe schlaksig-coole Ausstrahlung wie His Bobness anno 1965/66 und trägt im Übrigen auch noch eine ähnliche Frisur. Seit seiner letzten Veröffentlichung „If I've Only One Time Askin'” von 07/2015 machte der Kanadier die Wandlung vom Country-Outlaw mit Schnauzbart zum Beatnik im Trainingsanzug durch. Keyboard-Fanfaren, bewegliche, treibende Drums, künstliche Streicher und ein etwas nasaler, an

CHAT NOIR haben mit NINE THOUGHTS FOR ONE WORD einen interessanten Beitrag zur Auflösung der Unterscheidung zwischen ernste Musik und Unterhaltungsmusik geleistet.  Chat Noir haben einen Weg als Bindeglied zwischen Kunst und Unterhaltung gefunden, der beide Seiten zufrieden stellen sollte. „Wir würden unsere Arbeit als eine Art Reise eines treibenden Schiffes bezeichnen. Wenn Jazz unser Ausgangspunkt war, so haben wir uns immer die Freiheit gegönnt, was das Erforschen von anderen Sprachen betraf“. So erläutert Luca Fogagnolo, der bei dem sechsten Studio-Album von Chat Noir Bass und Posaune spielt, das Konzept des Trios. Ihm stehen noch Michele Cavallari (Piano, Electronics) und der Komponist und Produzent Jan Peter Schwalm (Electronics, akustische Gitarre) zur Seite, um diese Visionen umzusetzen. „Nine Thoughts For One Word“ ist nicht mehr ausschließlich im Studio entstanden. Die Musiker haben sich aufgrund ihrer räumlichen Distanz über Cloud-Sharing ausgetauscht und an unterschi

Nach schwerer Krankheit ist Walter Trout zurück und er überzeugt auf ganzer Linie mit frischer Energie und hingebungsvoller Spielfreude. „Alive In Amsterdam“ hat für Walter Trout eine besondere Bedeutung, denn er überstand eine unheilbare Lebererkrankung durch eine Transplantation und kann jetzt seiner Musik-Leidenschaft wieder uneingeschränkt nachgehen und so das Leben feiern. Der Mann hat schon mit Legenden wie  John Lee Hooker , Canned Heat oder  John Mayall  zusammen gespielt und seit 1990 unter eigenem Namen mehr als zwanzig Alben veröffentlicht. Dadurch ist er selber zu einem Gitarren-Helden geworden. Am 28. November 2015 gastierte der 1951 in New Jersey geborene Musiker mit seinem Bassisten Johnny Griparic, Keyboarder Sammy Avila und Schlagzeuger Michael Leasure im Royal Theatre Carré in Amsterdam. Dieser Mitschnitt zeigt, dass der Blues-Mann wieder voll genesen ist und seine neu gefundene Energie überzeugend an seine Zuhörer übermittelt. Walter freut sich über den begei

Jetzt gibt es A MOON SHAPED POOL, das neunte Studio-Album von RADIOHEAD auch als physischen Tonträger.  Die Gallionsfiguren des alternativen, experimentellen Rock räumen auf, rechnen ab und schließen Kreise. Das neunte Studioalbum von Radiohead erschien bereits am 8. Mai 2016 als Download. Jetzt gibt es „A Moon Shaped Pool“ auch als physischen Tonträger zu erwerben. Das Quintett aus der Grafschaft Oxford ist aufgrund seiner oft rauschhaften, progressiv-experimentell ausgerichteten Sichtweise häufig mit  Pink Floyd  verglichen worden. Seit 1993 hat die Gruppe ihre Indie-Rock-Veröffentlichungen mehr und mehr in kunstvolle, ästhetische Gefilde überführt und bei ihrem neunten Werk vollendet sie jetzt lange schwebende Ideen. Mit seinen überwiegend bereits schon länger kursierenden Tracks, die hier erstmalig als fertige Studio-Versionen auftauchen, macht das Album den Eindruck einer Abrechnung oder der Beendigung einer Phase. Dafür spricht auch, dass der Deluxe-Version, die im September

Eines der großartigsten Live-Alben aller Zeiten wurde wertig aufbereitet. Von VAN MORRISONs "IT`s TOO LATE TO STOP NOW" gibt es jetzt Teil II, III und IV sowie einen DVD-Bonus. MORRISON war 1973 mit dem elf köpfigen CALEDONIA SOUL ORCHESTRA unterwegs und bereitete seinem Publikum rauschende Konzertabende. Von dieser Tournee gibt es jetzt weitere Mitschnitte zu hören, die den glänzenden Eindruck des Originals bestätigen. Die Erweiterung des Van-Morrison-Klassikers „It`s Too Late To Stop Now“ macht ein nahezu perfektes Konzert-Erlebnis noch besser. Bei Umfragen, welches das beste Live-Album aller Zeiten ist, liegen  The Band  mit „Rock Of Ages“ (1972), die  Allman Brothers Band  mit „Live At Fillmore East“ (1971) oder eben auch Van Morrisons „It`s Too Late To Stop Now“ oft ganz weit vorne. Und das nicht zu Unrecht, schließlich stellen diese Alben die Künstler auf Tournee in Hochform vor und das dargebotene Repertoire wird nicht nur als Kopie des Studiomaterials ausgelegt,

JOSH HADEN ist der Kopf von SPAIN und ein Verfechter der Langsamkeit. Auf seinem sechsten Album CAROLINA lebt er genüsslich seine Americana-Seite aus und kann auch schon mal lauter und schneller werden. Zurück zu den Wurzeln: Josh Haden besinnt sich voll und ganz auf seine Americana-Erfahrungen. Beim neuen Album von Spain geht es um Rückbesinnung, um Innehalten und um Trauerarbeit. Spain ist das Projekt vom Bassisten, Sänger und Komponisten Josh Haden, das 1993 in Los Angeles ins Leben gerufen wurde und bisher fünf Studio-Werke veröffentlicht hat. Josh ist der Sohn der Jazz-Bass-Legende  Charlie Haden , die bisher auf jedem Album ihres Sohnes physisch oder als Mentor vertreten war. Vor zwei Jahren starb der stilbildende Jazz-Musiker und so ist „Carolina“ die erste Platte ohne dessen Unterstützung. Josh lässt sich von der Zeit inspirieren, als in seinem Elternhaus sowohl Country als auch Jazz eine große Rolle spielten. Diese Einflüsse verarbeitete er bisher teilweise gleichzeitig.

Etwas neues von PAUL SIMON ist relativ selten und immer hochwillkommen. Jetzt hat er sein 13tes Studio-Album STRANGER TO STRANGER rausgebracht und es ist wieder spannend, warm, überraschend und anheimelnd zugleich geworden. Es braucht sich hinter den besten Werken seiner Karriere nicht zu verstecken. Paul Simon konserviert Bewährtes und erforscht Neues. Er ist eine lebende Legende. Bereits 1957 nahm der Musiker mit seinem damaligen Partner  Art Garfunkel  eine erste Single auf. In den 60er-Jahren gelangten beide zu Weltruhm und auf der Höhe des Erfolges löste Paul Simon im Jahr 1970 nach der Veröffentlichung des Albums „Bridge Over Troubled Water“ die Beziehung auf, da ihm das musikalische Korsett zu eng wurde. Heute ist er immer noch aktiv und lebt nicht nur vom Ruhm vergangener Jahre, indem er seine alten Erfolge rauf und runter spielt. Paul Simon sucht die Herausforderung und bringt - wenn auch in größeren Abständen - immer noch neues, attraktives Material raus. Sein letztes S